De weg naar een mooi(er) aquarel
Omdat het zo leuk is, de vorige deur in een fantasie kleurstelling geschilderd.
Geprobeerd van de foto van de deur uit de les van Guy een zo waarheidsgetrouw mogelijk aquarel te schilderen, qua afbeelding en qua kleur. Ik had niet precies dezelfde kleuren als Guy, dus het is iets anders uitgepakt, maar komt aardig in de buurt.
Les 2 van de cursus en ook weer een mooie uitdaging. Ik heb niet precies dezelfde geel en rood aquarelverf, dus ik vond het maken van een donkere grijstint nogal lastig. Het mengen van de andere kleuren lukte wel na veel mengen en uitproberen. Dus een goeie oefening, net als het boleffect krijgen bij de stootwillen. Ook ik moest eerst opzoeken wat dit waren, ik had er nog nooit van gehoord. Al met al weer een hele leerrijke les, met een resultaat waar ik best wel weer tevreden mee. Uiteraard is feedback voor verbeteringen van harte welkom.
De aard van de foto’s door Guy bevreemde mij aanvankelijk. Nog niet eenvoudig om met 3 basiskleuren voor elkaar te krijgen. Kreeg er steeds meer lol in, vooral diepte effect in wat blauwig uitgevallen achterwand gaf mij een kik. en die ballen pardon stootwillen met hun vuiltjes erop weergeven. Ben zelf niet ontevreden!
blij met opgave kleurnummers verf!
geleerd oa ook door Zoom sessies kwast in ėén richting gebruiken bij voorkeur.
ook baat van tips Guy en Zoom sessies voor werk met kwast Petit gris pur,
Niet ontevreden over resultaat hoewel kleur schaduw deur nog iets beter op kleur deur in de zon had kunnen afgestemd, maar ik was al blij dat ik de kleur niet te waterig had
Ik ben begonnen aan de 2de cursus van Guy Gruwier en het is weer een hele fijne cursus. In deze les, het aquarellen van een verweerde deur, was direct al weer veel te leren. Het gebruik van het grafietpapier, het uitwerken met stift en het laag voor laag uitwerken van het aquarel. Hierbij komt het gebruiken van 3 basiskleuren en vooral ook het op verschillende manieren mengen hiervan uitgebreid aan de orde. Het lastige gebruik van schaduw en creëren van diepte komt ook uitgebreid aan de orde. Door de uitgebreide stap voor stap uitleg van Guy helemaal te volgen is het me aardig gelukt om een leuk resultaat te bereiken. Een hele leerrijke eerste les, ik heb al weer zin in de volgende!
De foto stond goed maar is toch liggend binnen gekomen. Margo, ik hoop dat jij hem kunt draaien…
Ik had een foto van enkele zwanen op het water.Maar ik heb toch het voorbeeld van Guy genomen,omdat daar de oever de achtergrond vormt.En ik vond dat wel uitdagend !Gemakkelijk was het niet met al die schakeringen in de begroeiïng!Het water had k misschien wat donkerder moeten schilderen.
Ik heb geprobeerd het voorbeeld van Guy te schilderen.Het contrast van verschillende ‘groenen’ vond ik wel pittig!Ook het aanbrengen van licht en schaduw op de strobalen was interessant.
Alweer de laatste les van Guy. Voor deze les heb ik gekozen voor een foto met bloemen vanuit een heel ander perspectief. Net als de zwanen van Guy zijn hier ook voor organische vormen. En ik heb ook lijnen gebruikt die allen uiteindelijk naar een centrum tezamen komen. Ik ben begonnen in een nat in nat techniek om daar mee een eerste ontwerpaanzet te geven. De bloemen op de foto hebben een vrij hard kleurcontrast. Fel blauw en hel oranje. De uitdaging zat er voor mij in om dit felle kleurcontrast zachter te maken. Hiervoor heb ik de vormen aan de buitenranden meer uitgewassen, ik heb aan de linkerkant wat oker als een wassing toegevoegd om zo meer verbinding te krijgen met de oranje tinten en ik heb de drie oranje bessen toegevoegd om zo een betere verdeling te krijgen van de oranje en blauwe tinten. Ook heb ik het wit blauw contrast wat meer vergrijsd. Ik heb net als Guy ook reliëf ( streepjes, stipjes) aangebracht. Dit geeft ook een verzachting. Verder heb ik gewerkt aan de diepte. Zodat de bloemen, bladeren en stelen over elkaar heen en onder elkaar doorgaan en alles met elkaar verbonden wordt.
De overgangen werden al werkend steeds zachter en meer gelaagder, vorm werd steeds meer gevoel.
Ik heb heel erg veel geleerd door dit aquarel te schilderen. Door alles wat ik in de afgelopen lessen van Guy heb geleerd en van Margo ( als feed back) heb gekregen te integreren in een heel andere voorstelling.
Hebben jullie nog tips of opmerkingen? Ik hoor ze graag.
Margo, zou je een feed back willen geven op deze aquarel?
Het was boeiend om die ronde vormen te schilderen ! Het weergeven van slijtage op de stootwillen was wel uitdagend .Ik hoop dat dit een beetje gelukt is.
